Le film africain de l'année 2009

2009 tire à sa fin, il est donc l'heure pour Quartier Boz'art de décerner la distinction de film de l'année à District 9. Il est vrai qu'on pousse le bouchon un peu loin mais après tout le réalisateur est sud-africain (Neil Blomkamp) et les évènements se déroulent en Afrique du Sud, alors que demander de plus?



Libre à vous de commenter pour exprimer votre désaccord avec ce choix et/ou votre préférence pour un autre film.

The SelfHelpless Movie

Étant constamment à la recherche de nouveautés en matière de cinéma, qu’il s’agisse de nouveaux films, réalisateurs, producteurs ou même de nouveaux systèmes de distribution, j’ai récemment fait la découverte de The SelfHelpless Movie, un film américain indépendant au micro budget de 9 500$ qui sortira en Janvier 2010.

Rassurez-vous, je ne suis pas en train de faire de la publicité déguisée pour ce film avec lequel je n’ai aucune attache. D’ailleurs, sur la base de la bande annonce que j’ai pu voir, j’irai même jusqu’à vous déconseiller de le regarder. Par contre, ce qui est fort intéressant en ce qui concerne cette production, c’est son mode de distribution. En effet, The SelfHelpless Movie sera disponible au milieu du mois de Janvier prochain sur Bit Torrent et pourra être télécharger sans aucune limite pendant une semaine entière et ce n’est qu’un mois plus tard que le film pourra être acheté en DVD sur le site internet du film, sur Amazon et sur I Tunes.

Les producteurs expliquent leur démarche par le fait qu’ils tiennent a démontrer que non seulement les pirates qui utilisent les sites de Torrent sont une cible légitime de la population qui se doit d’être considérée par les majors américaines mais qu’ils peuvent également crée un bouche à oreille suffisant pour générer des revenus annexes par la suite. Ainsi, une fois que vous aurez pu visionner leur film, les créateurs de celui-ci tablent sur le fait que le fan absolu que vous serez devenu achètera le DVD du film (à 20$ soit dit en passant), mais aussi la casquettes, le T-shirt et le porte-clés du film, ce qui leur permettra de renflouer leur caisses.

Quand il est vrai qu’après avoir vu un film qu’on a apprécié, on peut être favorable à l’idée de soutenir financièrement un artiste, il reste discutable d’envisager que ces recettes de merchandising seront suffisantes pour que ces producteurs indépendants puissent tirer un profit de leur investissement initial. (N’oubliez pas qu’un film au budget de 9 500$ a besoin de bien plus que $9501 pour ce déclarer un succès financier). Car le « non pirate » que je suis pense déjà que 20$ c’est beaucoup demandé pour un DVD, et préfère souvent acheter ses vêtements dans des magasins réellement dédié a cette occasion. D’ailleurs, les producteurs du film avouent eux-mêmes qu’ils pensent ne probablement pas pouvoir engranger de quoi de rentabiliser un projet qui jusque-la a occupé plus de deux ans de leur vie.

Personnellement, je me trouve divisé par l’envie d’applaudir une telle volonté d’innover de la part de ces producteurs et leur manque de plan viable pour le futur. Parce que lorsqu’ils sont interrogés sur la profitabilité future de leur film, ceux-ci rétorquent qu’ils ne se sont pas lancés dans cette aventure pour l’argent et qu’ils rejettent l’idée d’aller travailler avec Hollywood, mais que tout ce qu’ils souhaitent est que le film soit vu par le plus grand nombre gratuitement, et qu’une fois ce succès accompli « qui sait ce qui peut arriver par la suite ? ».

Sincèrement, lorsque quelqu’un se lance dans une entreprise aussi compliqué que la production d’un film et vous dit qu’il ne recherche pas a vivre de son œuvre mais aussi qu’il ne souhaite pas l’utiliser comme outil de promotion personnelle pour accéder a de plus vertes pâtures (comprenez Hollywood), il n’y a que deux options probables : soit il ment au public pour avoir une image d’artiste authentique non corrompu par le star system, soit il se ment à lui-même et vit d’illusions.
La réponse en 2010. En espérant avoir tort sur toute la ligne.

La pornographie, l'avenir du cinéma

Non, je n'ai pas encore complètement perdu la raison. Les faits sont là pour prouver que ce que j'avance.

Petit retour en arrière sur les années 80. Une nouvelle technologie permettant aux consommateurs d'enregistrer le contenu de films sur cassettes. Deux formats sont en conccurence, VHS et Betamax. JVC accepte que les producteurs de films X utilisent le format VHS pour leurs ventes quand Sony et Betamax refusent. Résultat: Bien que Betamax fut un format aux qualités comparables voire supérieures, VHS devient le format universel pour les cassetes vidéos. Les studios hollywoodien, qui jusque là étaient refractaires à cette nouvelle technolgies (Universal et Disney ayant intenté un proces à Sony et son Betamax à l'époque pour infraction des droits d'auteurs) finissent par suivre le mouvement devant le succès rencontré par le X en home vidéo au cours des années qui suivent.

Avec l'arrivée d'Internet au milieu des années 90, les producteurs de X ont encore une fois montré à leurs homologues plus conventionnels quel outil marketing formidable le web pouvait être pour promouvoir des films auprès des spectateurs où qu'ils se trouvent à travers le monde et à moindre coût. L'avènement du haut débit n'a fait que confirmé la tendance puisque l'industrie de la pornographie a explosé avec l'apparition d'un nombre incalulable de sites permettant le téléchargements et/ou streaming légal de films sur la toile alors que comparativement le cinéma plus classique n'en est encore qu'à ses balbutiements en ce qui concerne l'offre de VOD.

Egalement, le sort de la plus récente guerre des nouveaux formats DVD entre Blu-Ray et HDDVD n'a pas été décide par la consommation de X car les producteurs de films adultes se sont desintéressés du sujet, ayant déja bien compris que l'avenir était principalement dans le digital. Inversement, les studios américains et même français persistent dans leurs efforts de nous convertir au Blu-Ray, alors que les ventes de DVD/Blu-Ray sont en chute libre sur ces deux dernières années.

Bref, tout ca pour dire que si vous êtes un aspirant cinéaste/producteur, vous avez beaucoup plus de points communs que vous ne pensez avec vos collègues aux moeurs plus légères. Peu de gens sont prêts a se rendre en salles pour voir vos oeuvres, vous n'avez pas les moyens de dépenser des millions en marketing ou meme pour tourner vos films. Néanmoins vous trouverez des passionés dans le monde entier qui sont malgré tout interessés par le message que vous voulez faire passer à travers vos films (aimez vous les uns les autres pour les X et peu importe ce que vous pensez avoir à raconter).

Voilà, maintenant vous savez ou vous devrez regarder la prochaine fois aue vous voudrez savoir ou se dirige le cinéma de demain.
Et vous avez aussi une excuse toute faite si votre patron vous surprend sur des sites scabreux en pleine après-midi.

Merci qui?

Chérie, qu’est ce qu’on regarde ce soir ? Un film ou un film ?

Pour ceux qui ne le savent pas, Redbox est un service de location de films, crée en 2003, qui a causé beaucoup de remous auprès des studios d’Hollywood ces derniers mois. Son fonctionnement est le suivant.
Vous allez sur le site web de Redbox sur lequel vous pouvez sélectionner les films de votre choix. Une fois cela fait, il ne vous reste plus qu’à récupérer vos DVD dans l’un des 17000 kiosques Redbox (similaires a un distributeur de boissons) disséminés a travers le pays (en ayant évidemment le bon sens de choisir un kiosque situé près de chez vous). Cout de la transaction : 1$ par tranche de 24h.

Et c’est bien là ce qui chiffonne les studios. 1$ par film ? Dans ce cas, comment faire pour que les spectateurs achètent ces mêmes DVD au prix "raisonnable" de 25$ chacun ? Devrons nous revendre nos chalets a Aspen ? Devrons nous attendre le 21e anniversaire de nos enfants plutôt que leurs 16e, pour leurs offrir un 4x4 BMW ? Que faire ?
La réponse de certains distributeurs (Universal, Fox, Warner) a été d’exiger que Redbox n’offre leurs nouveaux films qu’un mois après leur sortie en DVD, pour éviter la cannibalisation des ventes. D’autres (Paramount, Disney) se sont contentés de toucher le gros chèque que les dirigeants de Redbox leurs versent pour avoir le droit de louer leurs films et se sont rendu a l’évidence qu’il n’y a pas grand-chose a faire.

Enfin si, il y a quelque chose a faire. Il est possible pour Universal et les autres de ne plus signer d’accord permettant à Redbox de louer leurs DVD une fois leurs contrats actuels respectifs terminés. Sauf qu’à l’heure actuelle dans ce secteur, les absents ont tort. Redbox n’est pour l’instant que 5e sur le marché de la location mais connaît la plus forte croissance du marché, plus forte même que Netflix (dont on parlera dans quelques semaines). Les absents ont torts par ce que les consommateurs sont trop heureux de s’offrir un film –peu importe lequel - pour la soirée à un si petit prix.

Et pour ca, les studios ne peuvent s’en prendre qu’à eux-mêmes. Ce sont eux qui nous offrent continuellement du réchauffé depuis des années, entre les suites interminables, les remakes, les films inspirés de jouets pour enfants et les comédies romantiques dans lesquels la seul différence est que dans l’une d’elle c’est Sandra Bullock qui finit par trouver l’homme parfait en celui qu’elle méprisait au début du films, mais dans l’autre c ‘est Katherine Heigl qui joue le même rôle (si si, vous voyez très bien de quoi je veux parler).

Le résultat est que maintenant, les films ne sont pas plus différent qu’une simple matière première, comme du blé ou du pétrole qu’on peut vendre et acheter sur les marchés mondiaux à un prix unique, puisque identique à travers le monde. Quelle est la différence entre un baril de pétrole nigérian et un baril de pétrole saoudien ? Aucune, les deux ont la même utilité. Quelle est la différence entre un film Universal et un film Paramount ? Aucune, les deux ont la même utilité. Un DVD contenant environ 2 heures de son et d’images plus ou moins cohérentes.

Suivez l’argent

Je suis de bonne humeur aujourd'hui, alors on va jouer à un jeu. Je vous laisse écrire le film de votre choix et je vous promets qu'on va le réaliser "à l'américaine". Et en plus, parce que je vous aime bien, vous aurez droit à 100% des profits venant de la diffusion en salles une fois que toutes les dépenses sont couvertes. Ça vous va?

Imaginons que vous avez un film au budget de 90 millions de $ qui rapporte 200 millions de $ en salles. Félicitations. Ça devrait représenter un beau gain. Pas si vite. Déjà, les salles de cinémas vous prennent approximativement la moitié de cette somme, parce qu’après tout, c’est elles qui diffusent les films.« Plus que » 100 millions, ce qui n’est pas si mal que ca, puis que le budget du film s’élevait à 90 millions. Pas si vite.

Le distributeur du film, qui bien souvent est également le studio l’ayant financé, prélève 30% de ce montant. Cela lui permet de payer ses factures d’électricité, son loyer, ses employés, ses dirigeants grassement payés ainsi que des notes de frais qui peuvent couvrir tout et n’importe quoi, allant de places pour le match des Lakers à l’achat de cocaïne et des prostitués, en passant par les diners pendant lesquels on négocie les contrats. Plus que 70 millions. Ça fait déjà 20 millions de moins que le budget. Pas si vite.

Les spectateurs ne se sont pas dirigés en salles par la simple opération du Saint-Esprit. Il a fallu de la publicité à la TV, dans les magazines, à la radio, dans la rue. Sans oublier les voyages pour les acteurs qui font la promotion de votre film a travers le monde. Et tout cela n’est pas gratuit, loin s’en faut. En fait, ce petit cirque a coûté environ 60 millions de $. Plus que -80 millions. Et on n’a toujours pas soustrait le budget. Pas si vite.
Dans votre gentil film, il n’y a pas que des inconnus. Il doit bien y avoir 1 ou 2 stars, plus un réalisateur réputé. Chacun à contractuellement droit à un pourcentage des recettes du film. Et a eux 3 combinés, le pourcentage est proche des 25% (certains acteurs/réalisateurs a eux tous seuls prennent 20% des recettes). 25% de 100 millions, ça nous fait 25 millions à retirer de votre total. Plus que -105 millions de $. Pas si vite.

Enfin, le budget de votre film – vous n’aviez pas oublié, j’espère - entre en jeu. 90 millions qui ramènent le total à -195 millions de $. Ah oui, et il faut rembourser les créanciers avec intérêts le budget qu’ils ont avancé. On va être gentil et dire que ca place la barre à peu près à -200 millions de $ et des poussières (de grosses poussières, en fait).
Évidemment, votre film sort à l’étranger également (luxe que n’ont pas les films français). On recommence la même musique, et si le film fait 200 millions dans le reste du monde, ca vous replace à environ -120 millions de $. Cette somme est à vous.

Ne me remerciez pas, c'est grâce à votre talent que tout cela a été possible. Vous préférez tout recevoir en une fois ou en plusieurs mensualités ?

"Invictus" film sur Nelson Mandela

La bande annonce du film (en VF) qui retrace le parcours de l'Afrique du Sud durant la Coupe du Monde de rubgy en 1995 et l'importance du role joué par Nelson Mandela cette année-là.

Il y à fort a parier qu'une nomination aux oscars pointe a l'horizon.

Réalisé par Clint Eastwood. Avec Matt Damon et Morgan Freeman.

Un petit court métrage en VO pour la route

Écrit et co-réalisé par Henri Melingui (Cameroun). Désolé pour les non-anglophones, mais il faudra passer votre tour en attendant la traduction...

L'adolescent de 15 ans

Ils le recherchent tous. Ils sont prêts a tout pour lui plaire. Ils feraient n’importe quoi pour attirer son attention. « Ils », se sont les studios de cinéma. Et pourquoi « ils » font tout ca ? Parce que c’est grâce à cet adolescent de 15 ans que vous pouvez amasser les millions d’euros ou de dollars, selon votre préférence.

Parce que quand vous plaisez a l’adolescent de 15 ans, vous plaisez aussi aux plus jeunes qui ont tous envie de ressembler a leurs grands frères plus âgés mais aussi aux adultes qui ont refusé de grandir et paieraient cher pour revenir en arrière (à croire que certains ont oublié ce que c'est vraiment que d'avoir 15 ans). Et lorsque vous additionner toutes ces personnes, ca fait beaucoup de monde a la fin.

Aussi, ce n’est pas très compliqué de plaire à l’adolescent de 15 ans :
Donner lui quelques explosions, des robots géants qui mènent une guerre « secrète » en détruisant des villes entières ou des filles qui n’ont eu le temps que d’enfiler leurs sous-vêtements avant de sortir de la maison et le tour est joué.
Et ne vous inquiétez pas si votre histoire n’a ni queue ni tête, l’adolescent de 15 ans est un rebelle qui n’aime pas réfléchir parce que c’est fatigant. De toute façon, le cerveau de l'adolescent de 15 ans a déjà été sévèrement endommagé par la pluie d’effets spéciaux qu’il a du subir pendant 2 heures et ne peut plus emmagasiner d’informations.

Et ce qui est génial, c’est que ca marche aussi avec les filles.
Je vous donnerai volontiers la recette, mais il vous suffit de regarder Twilight pour comprendre. En fait non, n’aller pas voir Twilight, demander juste a votre sœur/copine de vous en faire un bref résumé.

Mais vous savez quoi, il y a une bonne nouvelle. L’adolescent de 15 ans grandira, aura d’autres intérêts, et regardera en arrière en se demandant comment il a fait pour apprécier ces films (sauf s’il refuse de grandir et décide d’avoir éternellement 15 ans).
La mauvaise, c’est que tous les jours, toutes les 2 secondes, un bébé voit le jour. Et ces bébés –qui ne font pas 1m80(pour ceux qui suivent)- vous l’avez deviné, un des ces jours ils auront 15 ans.

Quand j’y pense, tout ce que je viens de dire se rapproche beaucoup de ces hommes qui se rapprochent de la trentaine et font toujours la sortie des cours de lycée plutôt que de fréquenter des femmes de leur âge. C’est plus facile de les attirer, et quand elles comprennent qu’il y a mieux pour elles, il y en a des plus jeunes qui arrivent pour les remplacer. ( Toute ressemblance avec des personnes réelles est bien entendu volontaire)

À voir absolument partie 2

Parce que quand le non moins légendaire Demi-Dieu parle, il faut l'écouter...

À voir absolument

Ne serait-ce que pour le légendaire Atango, "bonbon des jeunes filles"...

La théorie du bébé d’1m80

Devant l’absence quasi totale de films d’Afrique francophone sur nos écrans (de TV comme de cinéma), les producteurs africains répondent que les financements sont très difficiles à obtenir que ce soit auprès des investisseurs africains ou européens. Les réalisateurs disent avoir besoin d’au moins 1 millions d’euros et souvent plus (2 ou 3 millions d’euros) pour boucler la production de leurs films et forcement les studios européens sont réticents à avancer des sommes qu’ils savent qu’ils auront un mal fou a récupérer sur des films qui ne s’adressent pas a leur habituelle cible de spectateurs. Pour leur défense, ils ont déjà assez de soucis avec leur propres films « grands publics » qui ne sont pas toujours les investissements rentables que l’ont peut naïvement croire.

Pourtant, quand on sait que le budget moyen d’un film américain est de 60 millions de $ est celui d’un film français d’environ 7 millions d’euros, le moins que l’on puisse faire c’est d’aider l’Afrique a développer ses films en lui prêtant ces sommes relativement peu élevées. Comment voulez-vous que des films africains de qualité comparables à leurs homologues occidentaux voient le jour sinon ? La réponse est simple : on n’accouche pas d’un bébé d’1m80.

Si les films occidentaux coutent ce qu’ils coutent, que Will Smith touche 20 millions de $ (plus 20% des recettes) et que les meilleurs acteurs français touche 800 000 euros par film, c’est parce que ces industries se sont développées pendant plusieurs décennies et que leurs croissances respectives leurs ont permises d’atteindre la taille qu’elles ont. (Note : Pour est plus exact, dans mon exemple, Hollywood devrait plutôt mesurer 2m20, et le cinéma français 1m 70, voire 1m60. Mais bon, passons). Je vois déjà ceux qui diront que c’est bien beau de dire ca mais malheureusement, qu’on le veuille ou non ca coute beaucoup d’argent de faire des films.

Sauf que ce n’est pas complètement vrai. Avec les progrès du numérique, il est possible de produire le même film pour dix fois moins cher. Et je doute que les tarifs des acteurs et techniciens basés en Afrique soient les mêmes que ceux de ce cher Will Smith. Sur le plan comptable, la rémunération des différents participants peut être également basée sur les profits futurs du film plutôt qu’entièrement incluse dans le budget initial. Cela laisse supposer évidemment que vous envisagez de tirer un profit de ce film (il faut bien manger). Sinon ce n’est pas d’investisseurs dont vous avez besoin, mais de mécènes.

Enfin, tout le monde sait que la qualité d’un film ne se mesure pas à la taille de son budget, il suffit de regarder un film de Michael Bay pour s’en convaincre. Comme beaucoup d’hommes ont dû l’entendre dans leur vie, ce n’est pas la taille (du budget) qui compte c’est la façon de s’en servir (de ce budget). Bref, tout ca pour dire que malgré les plus grands efforts, jamais personne n’accouchera d’un bébé d’1m80.

Par contre, on peut accoucher d’un bébé de 50 cm et le regarder grandir au fil des années.

C'est quoi ton film préferé?

Je déteste cette question. En fait je déteste ceux qui la posent. Parce qu’ils ne veulent pas savoir quels films vous appréciez de façon générale. Ils veulent savoir quel est LE film que vous aimez le plus au monde. Et ils n’acceptent pas non comme réponse. Il leur faut absolument une réponse et une seule.
« Je sais qu’on peut en avoir plusieurs, mais si quelqu’un te réveillait au milieu de la nuit en te braquant un pistolet sur la tempe, quel film choisirais-tu ? » (Une hypothèse très probable, par ailleurs, sachant que la majorité des cambrioleurs sont cinéphiles. Tout le monde le sait.)

Normalement, j’essaie d’éviter d’avoir a répondre a ce genre de question mais quand vous prenez des cours de cinéma –qui plus est a Los Angeles- il y aura toujours quelqu’un pour vous la poser et généralement deux ou trois personnes autour qui sont prêtes a mener un débat sans fin sur la qualité de votre choix.
Ou alors, vous êtes en pleine discussion avec une jeune fille au décolleté plongeant et en mini-short -ce qui n'est pas non plus difficile à trouver à LA- et ce serait bête de casser le rythme de cette conversation avant que celle-ci ne vous amène à… je m’égare. Bref, tôt ou tard, vous devrez répondre. Donc je réfléchis. Et je pense intérieurement à Pulp Fiction.
Non, ca ne peut pas être ca. Le film est génial ("some serious gourmet shit", même, pour ceux qui ont vu la VO), mais il y a au moins 30 minutes en trop qui aurait pu être coupées. Et puis Tarantino emprunte à beaucoup de gens. Je vois le long débat d’une heure se profiler et je n’ai pas le temps pour ca. Before Sunset alors. Non, je vais passez pour un prétentieux qui n’aime que des films que personne ne regarde et ou deux personnages se parlent pendant 1h20. Je continue de réflechir.

Je commence intérieurement a me maudir d’avoir cette discussion avec ce camarade de classe ou d’avoir mentionné a cette fille au décolleté que j’étudiais le cinéma, jusqu’au moment ou la lumière jaillit.Truman Show. C’est parfait. Tout le monde l’a vu, je ne vois rien à changer au montage, ca ne me fait pas passer pour un prétentieux, c'est intelligent sans être trop complexe. Et en plus il s’avère que j’aime. Voilà.Maintenant, soit mes camarades de classe n’auront rien a redire sur mon choix et je pourrai enfin rentrer chez moi, soit la fille au décolleté dira qu’elle aussi elle a beaucoup aimé le film et ca nous fera un point en commun. La conversation continuera de plus belle sur un autre sujet, et puis un autre, et après … je m’égare encore.

Et vous c’est quoi votre film préféré ? Je veux dire si quelqu’un vous réveillait au milieu de la nuit en vous braquant un pistolet sur la tempe…

7 clichés à retrouver dans un film hollywoodien

Ayant été récemment accusé par des amies de sexe féminin de ne pas avoir de cœur, d’être mort à l’intérieur et de toujours vouloir tout critiquer, j’ai du défendre vaillamment -malheureusement en vain- mon opinion selon laquelle la grande majorité des films américains se ressemblent comme deux goutes d'eau et ne sont qu’un grand assemblage de n’importe quoi (pour rester poli). C’est ainsi que j’en suis arrivé a ces 7 clichés qui caractérisent ces soi-disant « comédies romantiques ». Je suis certain d'en avoir oublier plusieurs.

• Le mec et la fille qui se retrouvent en couple à la fin film se détestent au tout début de celui-ci et se retrouvent obligés de cohabiter/travailler ensemble/ faire semblant d’être marier. Plutôt que de se supporter l’un et l’autre comme des adultes responsables, ils se font endurer des coups aussi tordus les uns que les autres qui sont supposés déclencher l’hilarité générale chez le spectateur bien que les gags laissent souvent a désirer.

• Une série de clips durant lesquels la fille fait du shopping avec ses copines pendant toute la journée et essayent des milliers de tenues différentes, ce qui a le don de faire rire ce gentil petit groupe tellement forts qu’elles en tombent par terre.

• Le mec a un secret terrible qu’il parvient à conserver pendant tout le film et qu’il est finalement prêt a révéler parce qu’après tout, mentir « c’est pas très bien ». Malheureusement, la fille découvre ce secret avant qu’il ne puisse lui parler et lorsqu’elle le confronte, elle décide de ne plus jamais au grand jamais lui adresser la parole sans même lui laisser le temps de s’expliquer.

• Heureusement, le mec va prendre son courage à deux mains et courir a travers la ville jusqu'à l’aéroport/mariage pour éviter que la fille ne fasse l’erreur de sa vie. Evidemment, bien qu’elle à juré de ne plus le voir auparavant, elle décide d’accepter ses excuses sur le champ. (ce qu’elle aurait pu faire si elle lui avait laisse le temps de s’expliquer 20 minutes plus tôt dans le film).

• La fille qui jusque-la n’appréciait pas le mec a cause de son cote trop macho se rend enfin compte de son côté sensible lorsqu’elle découvre que celui-ci entraine une équipe de football/baseball/softball/basketball d’enfants de 8 a 12 ans, tout simplement parce qu’en fait il « adore les enfants et leurs gentils petites frimousses».

• S’il se trouve que la fille n’a pas de vol à prendre ou n'épouse personne d'autre, ne vous inquiétez pas. Elle s’arrangera pour disparaître de la circulation, sans laisser de nouvelles a ses proches. Heureusement, le mec pourra la retrouver à cet endroit (plage/toit d’un immeuble/pont/parc) auquel elle a fait référence au début du film en disant qu’elle y va quand elle se sent triste et qu’elle veut être seule. Au cas où le mec a oublie de la chercher a cet endroit, une des amis de la fille lui dira innocemment : « je ne sais pas, moi. Où est ce que tu vas quand tu te sens triste et que tu veux être seule ? »

• Des personnages qui se détestent mais doivent faire semblant d’être en couple, se rendent comptent qu’en fait peut-être qu’ils s’aiment depuis le début lorsqu’ils se retrouvent obligés de s’embrasser en public.

Les salles de cinéma en Afrique

L’industrie du film en Afrique est au point mort et l’équation du problème semble très simple: PAS DE SALLES DE CINEMA = > PAS DE FILMS.

D’où la question : comment empêcher la fermeture des cinémas dans toutes les villes d’Afrique?
Déjà, pourquoi ferment-ils, ces cinémas ? Les africains ne seraient-ils pas cinéphiles?
Parce que les africains sont pauvres, disent certains. 2000 ou 3000 FCFA pour un ticket, c’est trop demander à des gens qui ont a peine de quoi se nourrir.
Parce que les nouveaux films étrangers arrivent en retard (quand ils arrivent). Les DVD (pirates ou non) sont disponibles longtemps avant leur diffusion en Afrique.
Parce que les salles sont en mauvais état. Certains avance la mauvaise odeur, d’autres les sièges déchirés quand ce n’est pas tout simplement un film différent de celui qui était annoncé qui se retrouve projeté sur l’écran.

Alors forcément, des gens s’organisent. Des cinéastes, des journalistes, préviennent les autorités et demandent aux gouvernements africains de financer et préserver les grandes salles historiques qui seraient ainsi gérées par l’Etat, permettant ainsi au 7e art de subsister et de conserver sa fonction de véhicule de la culture africaine.
Personnellement, j’espère que leurs efforts auprès de ces institutions échoueront.
Je ne dis pas ça par méchanceté. Simplement, ce n’est pas la solution de nationaliser entièrement une industrie qui requiert autant de créativité et de diversité que celle-ci.

Ce n’est pas la solution parce que la vraie réponse à notre question sur la fermeture des salles est la suivante:
Il n’y a pas d’argent à se faire en Afrique avec le cinéma.
C’est ce que tout le monde me dit. Alors forcément, ça doit être vrai. C’est bien beau, le 7e art, mais ca ne rapporte rien. Fin de la discussion.
Pourtant il y a de bien belles voitures qui se garent devant les stands de vendeurs de DVD à la sauvette.
Pourtant, l’alcool coule a flots dans les boites de nuits des capitales africaines.
Pourtant ce sont de bien grandes maisons que je vois dans certains quartiers huppés de ces mêmes capitales.

Il existe une opportunité de capitaliser sur cette minorité de personnes privilégiées en ouvrant des salles de taille réduites avant de petit a petit s'ouvrir à tous et grandir comme toutes les industries cinématographiques en Occident ont eu a le faire avant nous.
Des entrepreneurs avec une vision à moyen ou long terme pourraient implanter un réseau de petites salles a travers l’Afrique, ce qui serait un meilleur générateur de profits que ces grandes salles (à valeur historique, certes) de près de 1500 personnes qui dépérissent devant nos yeux.
C’est sur que cela exige de la matière grise, beaucoup de collaboration avec les producteurs de films et un peu de temps pour se mettre en place, mais c’est largement faisable.
Ou alors les africains n’aiment pas le cinéma.
C’est peut-être ça la vraie réponse.