On est en pleine Coupe du Monde, alors forcément parler des Yeux dans les Bleus s'impose. Un excellent documentaire relatant de l'intérieur le parcours de l'équipe de France lors du mondial en 1998. À voir et revoir même pour quelqu'un qui aurait préféré voir le Brésil gagner. Ou plutôt la France perdre. Enfin bref.
Les fameux 21+Dugarry. Zidane qui est beau "mais faut pas qu'il parle". Et encore une fois... "muscle ton jeu, Robert!".
Un membre du Congrès qui sniffe de la cocaïne, fréquente des stripteaseuses, n'emploie que des jeunes femmes à son bureau, ne dit jamais non à l'alcool, trouve toujours le mot pour rire ou sourire (merci Aaron Sorkin, le scénariste) et qui en même temps aide à faire chuter l'URSS en Afghanistan...
Sérieusement, vous avez besoin de quoi d'autre pour regarder Charlie Wilson's War(La Guerre selon Charlie Wilson)?
Pour ceux qui me connaissent, cela ne leur apparaîtra pas comme une surprise que j'adore un film consacré à un personnage qui n e cache pas son désir de ne jamais fonder une famille, dont la profession est d'aller d'entreprises en entreprises pour annoncer à des employés qu'ils sont renvoyés et apprécie le fait qu'il n'a qu'à passer une quarantaine de jours "misérables" à son domicile et le reste entre avions et aéroports.
Plus sérieusement Up In The Air est bien l'exemple d'un film qui vous fera sourire et un peu réfléchir tout du long et laissera beaucoup d'entre vous surpris d'avoir passé une heure et demie très agréable en dépit d'un sujet d'origine plus que morose.
Au fait, les filles, je vous ai dit qu'il y a George Clooney aussi?
2009. Réalisé par Jason Reitman. Avec George Clooney et Vera Farmiga.
Je pourrais écrire des pages et des pages sur le film de cette semaine, mais je vais me contenter encore une fois de dire que Pulp fiction est facilement dans le top 5 de mes film préférés.
À 2h30, le film aurait pu facilement être plus court de 20 à 30 minutes. Et en ce qui concerne l'originalité, Tarantino est au cinéma ce que Kanye West est au hip-hop: quelqu'un qui recycle des œuvres méconnues (parfois connues) et le fait redécouvrir au grand public.
Mais malgré tout ça, il est quand même cool ce film. Non?
Eric Bishop est postier à Manchester, et le moins que l'on puisse dire est qu'il traverse une mauvaise passe.
Sa relation avec ses deux fils se détériore de jour en jour, sa fille le tiens toujours responsable de la rupture entre lui son ex-femme. En plus de tout cela, il doit faire avec la météo grisâtre de Manchester. Bref, sa vie est loin d'être drole.
Un soir, alors qu'Eric s'adresse au poster d'Eric Cantona, le célèbre numero 7 de Manchester United, celui-ci lui apparait plus vrai que nature et décide de l'aider à reprendre sa vie en main.
Au fait, pour ce qui ne savent pas qui est Éric Cantona, honte à vous et petite séance de rattrapage.
Moon fait partie de ces films dont la lecture du script quelques mois avant sa sortie n'a fait que booster mon intérêt pour celui-ci, plutôt que l'inverse.
Sam Bell (Sam Rockwell) se rapproche de la fin de sa mission solitaire de 3 ans sur la station lunaire de Sarang, où il extrait de l'hélium 3, une source d'énergie renouvelable qui a remplacé le pétrole.
Seulement au fil des jours, Sam se met à voir et à entendre des choses plus étranges les unes que les autres. Pensant initialement que c'est sa longue période d'isolement qui lui joue des tours, Sam finit par se retrouver nez-à nez avec son "clone". Hallucination? Réalité? Manipulation?
Il faudra le voir pour le croire.
La bande annonce en VF est disponible sur Allociné mais je préfére personnellement la VO.
La semaine dernière était consacrée à un film camerounais, Quartier Mozart. Cette fois-ci, vous aurez droit à un film ivoirien, Bal Poussière.
Cette comédie a beau être plus âgée que moi (produite en 1988), elle n'en reste pas moins efficace à chaque visionnage.
Le film suit Demi-Dieu - qui est surnommé ainsi car il est le seul maître de son village après Dieu lui-même - alors que celui-ci décide de prendre une sixième. Je pense que vous avez déjà compris que la suite des évènements ne manque pas de piments.
Pour ceux qui ne l'auraient pas encore compris, le nom du blog trouve son origine dans le titre premier film de Jean-Pierre Bekolo, Quartier Mozart.
Je ne pense ne pas trop m'avancer en disant qu'il s'agit là du film camerounais le plus reconnu au niveau international à ce jour, entre sa participation au festival de Cannes, de Locarno et Montréal. Ce qui constitue d'ailleurs un petit constat d'échec pour le cinéma camerounais, quand on sait que le film date de 1992 et que son succès n'a toujours pas été égalé.
L'histoire suit les mésaventures d'une fillette nommée Chef de quartier, dont la curiosité va pousser la sorcière du quartier Mozart (en effet, il y a des sorcières partout en Afrique...) à la transformer en homme.
Ne sachant pas comment rendre justice à cette comédie en résumant la suite du film moi-même, je me permets de simplement vous laisser la séquence d'introduction vous présenter les différents personnages ainsi que l'une des meilleures scènes du film.
Et pour ceux qui n'esquisseront pas ne serait-ce qu'un sourire en voyant Atango le "bonbon des jeune filles" se présenter... Félicitations, parce que ça doit faire la 100e fois que je revois la séquence, et je n'arrive toujours pas à rester de marbre.
Chelsea (Sasha Grey) est une escort girl de luxe qui offre plus qu'une simple relation sexuelle à ses clients, elle offre une "girlfriend experience"; elle dine avec eux, va au cinéma, passe une soirée entière à discuter avec eux, et gagne 2000$/heure en le faisant.
Rien de bien surprenant jusque-là, sauf que Chelsea a également un sérieux "boyfriend", Chris, qui est lui coach de fitness. Mais lorsque Chelsea tombe sous le charme de l'un de ses clients, c'est le début des problèmes.
L'autre sujet important du film est la crise économique qu a commencé en 2008 et qui a affecté notre petit couple. C'est sûr qu'en période difficile 2000$/heure, ça commence à faire beaucoup, même pour ls plus riches d'entre nous. Et il en va de même pour les sessions de fitness de Chris, qui ne sont pas données non plus.
Certains seront déçus par le manque de sexe dans ce film (Sasha Grey est pourtant là!!!), mais alors que l'intrigue peut ne pas plaire à tout le monde, la photographie de Steven Soderbergh ( Ocean's 11, 12,..., 25) est tout premier ordre.
PS: Pour ce qui font semblant de ne pas savoir qui est Sasha Grey, allez sur Google... "AAAhh, c'est une pornstar! Je ne savais pas!"... Oui, c'est ça bien sûr, vous ne saviez pas...
Vous aurez l'occasion de vous en rendre compte plus tard, mais je vous le dis déjà: j'aime beaucoup Woody Allen. Il ne réussit pas tous ses films, mais quand il y parvient, ils sont excellents.
C'est donc le cas avec Manhattan, film qu'il a tourné en noir et blanc en 1979.
Isaac Davis (Woody Allen) est scénariste et a une vie très mouvementée. Et quand je dis mouvementée, je pèse mes mots. Sa deuxième femme (Meryll Streep) l'a quitté pour une autre femme, son meilleur ami lui présente sa maîtresse (Diane Keaton) dont il finit par tomber amoureux, et il a egalement une relation amoureuse avec une jeune fille de 17 ans(Mariel Hemingway) , donc de 27 ans sa cadette.
En plus de l'humour ds dialogues, la photographie du film est admirable est donne immédiatement de faire un petit séjour du côté de New York.
Désolé pour la bande annonce en anglais, il faudra faire avec.
Exceptionnellement, le DVD de la semaine se retrouve le Jeudi et non le Vendredi cette semaine. La raison est simple: c'est relativement compliqué d'avoir une connexion internet convenable 3000 m au-dessus du sol.
Je suis tombé sur Marock par hasard, en lisant un article décrivant les fortes critiques qui s'abattaient sur le film, en raison de la présence à l'écran de musulmans buvant de l'alcool, fumant du cannabis, et ne pensant qu'à sortir en boîte de nuit. Forcément ça m'a intéressé.
L'histoire suit une jeune lycéenne de Terminale au lycée français de Casablanca. Elle tombe amoureuse d'un garçon un peu plus âgé qu'elle. Un petit problème: il est juif. Je m'attendais à un mélodrame à l'ancienne façon les Feux de l'Amour mais finalement, la réalisatrice a su garder son film dans les limites du raisonnable, sans trop excès.
Inévitablement, le film a un petit côté immature et accorde parfois beaucoup trop d'importance à des choses ne le méritant pas. En même temps, comment faire un film sur une adolescente, sans qu'elle ne soit un peu immature et accorde trop d'importance à des choses inutiles?
En bref, ce n'est clairement pas l'un de mes films préférés, mais j'ai plutôt apprécié l'expérience d'enfin voir un film marocain, qui plus est d'assez bonne qualité.
Réalisé par Laïla Marrakchi. Avec Mathieu Boujenah et Morjana Alaoui
Je me souviens avoir vu Les Poupées Russes pour la première fois en cours d'espagnol lors de mon année de terminale. Entre les bavardages, les moqueries et les micro-siestes, je n'avais évidemment pas prêté énormément d'attention au film. Ce n'est que quelques mois plus tard que j'ai pu finalement pleinement l'apprécier du début à la fin.
Xavier est un écrivain qui s'approche de la trentaine.Comme il le dit souvent tout au long du film, sa vie est un grand bazar. Comme beaucoup de personne qui écrivent, il le fait en partie pour essayer de remettre de l'ordre dans son existence - ou au moins, s'y retrouver. C'est l'occasion pour nous de suivre Xavier pendant les mois qui précèdent le mariage du petit frère de Wendy , l'anglaise qu'il avait rencontré à Barcelone dans l'Auberge Espagnole ( dont Les Poupées Russes est la suite)
Mention spéciale à Cécile de France qui interprète brillamment une analyste financière lesbienne qui en général "aime bien les noires".
Réalisé par Cédric Klapisch. Avec Romain Duris et Cécile de France.
On ne peut pas faire plus simple, et par conséquent mieux. Pierre Brochant (Thierry Lhermitte) et ses amis invitent des cons à diner chaque mercredi et prennent un malin plaisir à élire le "con de la soirée".
Malheureusement, ce mercredi en question, Pierre a un lumbago. Il se retrouve coincé dans son appartement accompagné de son con, François Pignon (Jacques Villeret).
Et ce n'est pas la fin des ses problèmes. Pierre essaie de reconquérir sa femme qui vient de le quitter, avec "l'aide" de François qui va démontrer au fil de la soirée son statut de CHAMPION DU MONDE.
J'étais sur le point de parler d'un tout autre film, lorsque que j'ai lu que Julie Delpy s'apprêtait à réaliser 2 Days in New York, la suite de son tout premier film.
2 Days in Paris suit un couple franco-américain (Marion et Jack) lors de son bref séjour dans la capitale française, après un long voyage à travers l'Europe.
Cette petite escale anodine tourne doucement au cauchemar quand Jack découvre que Marion est toujours en contact avec ses nombreux ex, et que certains d'entre eux n'éprouvent d'ailleurs aucune gêne à lui raconter les aventures passées avec elle.
Jack doit en plus de cela faire face à une belle-famille un peu spéciale, dans laquelle les parents possède une certaine obsession pour le sexe.
Et pour arranger les choses, ne parlant pas français, Jack doit aussi faire face à la barrière du langage.
note: après avoir retourné le web pendant une demi-heure, je n'ai pas trouver de version originale sous-titrée de la bande annonce du film (le film, par contre, est disponible en français.
La St Valentin est dans deux jours. Je sais, c'est déprimant. Il était donc inévitable que je parle de Before Sunset, l'un des meilleurs films romantique de ces dernières années.
Céline et Jesse ont passé une soirée mémorable ensemble à Vienne(Autriche) il y a 9 ans de cela (dans Before Sunrise en 1995). 9 ans plus tard, Jesse est devenu un écrivain à succès et donne une interview lors d'une séance de dédicace dans une librairie parisienne. Le sujet de son livre, vous l'avez deviné, la soirée qu'il a passé avec une inconnue qu'il n'a pas revu depuis. Céline retrouve sa trace et de "faire un tour" du côté de la librairie.
La suite? Pour ceux qui n'aiment pas, c'est 80 minutes des personnes qui parlent sans arrêt et ne font rien d'intéressant (traduction: pas de sexe à l'écran).
Pour les autres, c'est un excellent film qui aborde les sujets des amours ratés, du destin, la recherche du bonheur...
À vous de choisir votre côté. Moi j'ai déjà choisi le mien.
Réalisé par Richard Linklater. Avec Ethan Hawke et Julie Delpy. 2004
On est vendredi aujourd'hui. C'est donc l'heure du DVD de la semaine.
Il était à peu près 1h du matin la première fois que j'ai vu ce film en 2007, dans une vieille salle de cinéma de Pasadena dans laquelle devaient se trouver environ 7 spectateurs, mes deux amis et moi inclus. C'est vous dire à quel point mes attentes n'étaient pas élevées avant la projection.
Et pourtant 7h58 ce samedi-là (aussi appelé Before The Devil Knows You're Dead) fut une excellente surprise. Intense, plein de suspens, superbement filmé. L'histoire consiste en une série de flashbacks et flashforwards expliquant les causes et les conséquences dramatique du braquage de la bijouterie de leurs parents par deux frères aux besoins financiers pressants. En bonus, Marisa Tomei (The Wrestler)passe la moitié du film en petite tenue, pour ceux que ça intéresserait.
J'aimerais vous donnez plus de détails mais ce serait difficile de le faire sans "gâcher" le film pour vous. Et la bande annonce le fait déjà bien mieux que moi.
Réalisé par Sidney Lumet. Avec Philip Seymour Hoffman, Ethan Hawke et Marisa Tomei.
À partir d'aujourd'hui (et jusqu'à ce que j'en ai marre), chaque vendredi sera le jour d'une recommendation d'un DVD.
On démarre avec The Usual Suspects, car à mon avis tout le monde se doit de savoir qui est Keyser Sôze.
L'explosion d'un bateau au port de San Pedro fait une trentaine de mort, et ne laisse que deux survivants, Verbal Kint et un gangster hongrois. L'attaque de ce bateau aurait été commanditée par Keyser Sôze. Verbal Kint se retrouve interroger par la police pour tenter d'éclaircir les choses, et de savoir qui est ce Keyser Sôze qui fait peur a tout le monde.
Keyser Sôze, c'est le diable lui-même. Un bon soir, il rentre chez lui et découvre dans son salon des gangsters hongrois qui viennent de violer sa femme, égorger son fils, et tiennent entre leurs mains ses deux autres enfants. Plutôt que de plier devant les requêtes des hongrois, il décide de tirer une balle dans la tête de sa femme, de ses deux filles avant de passer aux hongrois et de ne laisser qu'un seul survivant pour qu'il aille raconter aux autres que "You don't fuck with Keyser Sôze". Comme Verbal Kint (Kevin Spacey) le résume si bien, "je crois en Dieu, mais je ne crains que Keyser Sôze".
La meilleure partie de ce film est bien évidemment la révélation de l'identité de Keyser Sôze à la fin. Tellement réussie qu'il n'est pas surprenant d'apprendre que le scénariste Christopher McQuarrie (Valkyrie) n'avait que le poster et la fin du film en tête lorsqu'il a convaincu Bryan Singer (X Men, Superman Returns) de réaliser le film. Il a ensuite dû trouver l'heure et demie qui allait précédé la conclusion, et on peut dire qu'il a trouvé. Il en a même fait un excellent film du de bout en bout.
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